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Signac

Les harmonies colorées


  • Fonds Mercator/ Mercatorfonds
  • Expo: 5/3/2021-19/7/2021, Musée Jacquemart-André, Paris
  • by Marina Ferretti, Pierre Curie, Christophe Duvivier, Nicole Tamburini, Charlotte Hellman
In 2021, the Musée Jacquemart-André will focus on the oeuvre of Paul Signac (1863- 1935), a master of landscape painting and the principal theorist of divisionism, through around sixty works from a major private collection. An innovative artist, Signac opened the way for his contemporaries and a new generation of artists such as the Fauves, the Futurists, and the abstract painters.

ISBN 9789462302785 | F | HB
€34,95
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Publisher Fonds Mercator/ Mercatorfonds
ISBN 9789462302785
Author(s) Marina Ferretti, Pierre Curie, Christophe Duvivier, Nicole Tamburini, Charlotte Hellman
Publication date March 2021
Edition Hardback
Dimensions 280 x 240 mm
Illustrations 100 col.ill.
Pages 160
Language(s) French ed.
Exhibition Musée Jacquemart-André, Paris
Description
In 2021, the Musée Jacquemart-André will focus on the oeuvre of Paul Signac (1863- 1935), a master of landscape painting and the principal theorist of divisionism, through around sixty works from a major private collection. In addition to 25 canvases by Signac, such as Avant du Tub (1888), The Beacons at Saint-Briac (1890), Saint-Tropez - Storm (1895), Avignon, Morning (1909), and Juan-les-Pins, Evening (1914), and a dozen watercolours, the exhibition will present more than twenty works by the artists Camille Pissarro, Maximilen Luce, Théo Van Rysselberghe, Henri-Edmond Cross, Georges Seurat, Louis Hayet, Achille Laugé, Georges Lacombe, and Georges Lemmen. The exhibition’s itinerary will be chronological, from the first Impressionist paintings executed by Signac under the influence of Claude Monet to the brightly coloured works produced by the artist in the twentieth century, and his encounter with Georges Seurat in 1884. The exhibition, which will retrace Signac’s life and his use of the decomposition of colour, will also explore the history of neo-Impressionism. At the beginning of the itinerary, the various members of the neo-Impressionist movement will initially be evoked through portraits (portraits of Georges Seurat (1890), Camille Pissarro (1895), and Henri-Edmond Cross (1898) by Maximilien Luce; Portrait of Maximilien Luce (1890) by Signac; and Self-Portrait (1916) by Théo Van Rysselberghe). Further on in the exhibition, canvases by neo-Impressionist painters will be brought together: Camille Pissarro, Louis Hayet, Achille Laugé, and so on, and, in particular, canvases by the most famous neo-Impressionists: Van Rysselbeghe, Cross, and Luce. Visitors will thus be able to appreciate the various aspects of neo-Impressionism, as interpreted by diverse artistic figures through works such as Au Café (1887-1888) by Louis Hayet, Brickyard at Eragny (1888) by Camille Pissarro, Kalf’s Mill in Knokke (1894) by Théo Van Rysselberghe, and The Choppy Sea (circa 1902- 1905) by Henri-Edmond Cross. A large exhibition space will be devoted to Signac’s first neo-Impressionist works, and then his Saint- Tropez period, where he chose to spend the summer months from 1892 to 1913. The works painted in Paris and Brittany contrast with the paintings in bold colours inspired by the Midi. The exhibition will show the development of the painter’s technique, which gradually shifted away from Seurat’s theories towards a neo-Impressionist approach, and towards ever more colourful pictorial expression. The museum will also present works produced by Signac in the twentieth century, when the artist produced many watercolours. An entire picture rail will be devoted to them with around a dozen watercolours. A fine ensemble of paintings executed in the twentieth century will highlight the importance of the pictorial style of Signac, who played on the contrasts between colours, which he juxtaposed in the form of small dabs or dots of pure colour. An innovative artist, Signac opened the way for his contemporaries and a new generation of artists such as the Fauves, the Futurists, and the abstract painters.

L''ensemble du catalogue s''articulera autour de Signac et suivra un parcours chronologique, depuis les premiers tableaux impressionnistes peints sous l''influence de Claude Monet jusqu''aux oeuvres vivement colorées peintes au XXe siècle. Ce parcours qui pourra se lire comme une conquête de la couleur sera accompagné d''une mise en contexte évoquant la vie de l''artiste et l''histoire du néo-impressionnisme. Les personnalités des différents acteurs du mouvement, notamment Georges Seurat, Camille Pissarro, Théo Van Rysselberghe, Henri-Edmond Cross et Maximilen Luce, seront aussi représentés. Le parcours du lecteur suivra ensuite une logique historique. Une importante section est consacrée aux premières oeuvres néo-impressionnistes de Signac puis à la période de Saint-Tropez. Les oeuvres peintes à Paris et en Bretagne y contrasteront avec les tableaux aux couleurs fortes inspirés par le Midi. On y voit aussi évoluer la technique du peintre qui se libère progressivement des théories de Seurat pour faire évoluer le néo-impressionnisme dans le sens d''une expression picturale toujours plus colorée. La troisième section de ce catalogue réunira les oeuvres du groupe néo-impressionniste, avec des toiles de Camille Pissarro, Louis Hayet, Albert Dubois-Pillet, Achille Laugé, Charles Angrand, etc. et plus particulièrement celles des plus célèbres d''entre eux : Van Rysselbeghe, Cross et Luce. Le quatrième chapitre présentera l''oeuvre de Signac au XXe siècle : à cette époque Signac peint beaucoup d''aquarelles et une partie de l''ouvrage sera consacré à son travail d''aquarelliste et de dessinateur, avec une vingtaine d''aquarelles et quelques exemples de grands lavis préparatoires exécutés à partir de 1907. Marina Ferretti a été responsable des Archives Signac de 1985 à 2012. Elle est chargée de mission auprès de la mairie du Cannet pour la mise en place du projet de Musée Bonnard. Nommée directeur scientifique du musée des impressionnismes Giverny, en 2009, elle a assuré cette fonction jusqu''à sa retraite en 2019. Pierre Curie est conservateur en chef du patrimoine. Spécialiste de peinture italienne et espagnole du XVIIe siècle, il a également travaillé sur celle du XIXe siècle français au Musée du Petit Palais où il a commencé sa carrière de conservateur.